Красный уголок

Здравствуйте, гость ( Вход | Регистрация )

39 страниц V   1 2 3 > » 

florentiyka
Отправлено: 5.10.2014, 16:00


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


http://www.mygitara.ru/138-fine_metronome.html


Метроном - Fine Metronome - многофункциональный метроном для музыкантов
автор: Guitar - 9 сентября 2009 -
Очень хороший метроном.
Рекомендую!!!

Много настроек.
Имеется возможность производить настройки метронома посредством клавиатуры (горячими клавишами)

Операционная система: windows
Версия: 3.4.2
Размер: 1,24 MБ

Формат архива: .rar

Скачать архив с программой - fine_metronom.rar [1,24 Mb] (cкачиваний: 22486)

Если данный метроном кажется для Вас очень сложным, Вы можете скачать более простой "Метроном - программа для гитаристов"
  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #5021 · Ответов: 4 · Просмотров: 48355

florentiyka
Отправлено: 5.10.2014, 15:38


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2




  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #5020 · Ответов: 4 · Просмотров: 48355

florentiyka
Отправлено: 5.10.2014, 15:31


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2




  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #5019 · Ответов: 4 · Просмотров: 48355

florentiyka
Отправлено: 13.3.2014, 10:09


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


Занятия проходят только по пятницам.
  Форум: Новый набор. Хастл начинающие. · Просмотр сообщения: #5015 · Ответов: 2 · Просмотров: 34511

florentiyka
Отправлено: 7.2.2014, 10:55


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2



Е. Мякотин - Музыкальная грамота (методическое пособие)
http://musstudent.ru/biblio/92-detskaja-mu...ya-gramota.html

Все длительности в музыке организованы по времени и образуют определённый ритм. Ритм (от греч. rhythmós – стройность, соразмерность) – чередование и соотношение длительностей музыкальных звуков посредством метра. Чувство метра – свойство человеческой психики, проявляющееся на протяжении всей его жизни. Если человек внимательно прислушается к биению пульса или, например, к тиканью часов, то он сможет выделить из равномерных долей времени более сильную и более слабую долю, то есть определённую временную организацию[1]. Ощущение равномерного чередования сильных и слабых долей времени и называется метром.

В качестве наглядного примера возьмём простое чередование четвертных длительностей:







Используем самый простой музыкальный метр – двухдольный, где чередуются одна сильная и одна слабая доля (сильную долю выделим специальным знаком - акцентом):







Из равномерного чередования четвертей образовались короткие отрезки времени, состоящие из двух нот. В нотной записи такие отрезки для наглядности разделяются небольшими вертикальными чертами:





Эти отрезки называется тактом, а сами черты – тактовыми чертами. Таким образом, такт – это отрезок музыкального времени между двумя сильными долями. В этом случае мы можем убрать знаки акцентов, так как первая нота в каждом такте изначально является сильной долей.

Ощущение метра в музыке, как и в танце, передаётся через счёт. В большинстве случаев единицей измерения является четверть. Так как в нашем примере музыкальные отрезки (такты) состоят из двух четвертей, то и счёт будет вестись только до двух:





Для удобства восприятия метра в начале музыкального произведения ставят, так называемый, размер, который обозначается в виде двух цифр, расположенных одна под другой. Верхняя цифра обозначает количество долей в такте, нижняя – длительность долей.

В нашем случае это будет размер .

Теперь попробуем воспроизвести простой ритм в этом размере (обратите внимание на то, что в конце этого ритма стоят две тактовые черты – знак окончания):



Метр мы считаем, а длительности хлопаем. В этом ритмическом рисунке – четыре такта. В первом такте – две четверти, здесь ритм и метр совпадают. Во втором и четвёртом – половинная нота, здесь на один хлопок приходится два счёта. А вот в третьем такте у нас встретились восьмые. Для удобства их считают на «и»[2]:



Чтобы понять разницу между метром и ритмом попробуйте ногой отбивать метр, а руками – ритм (старайтесь добиться ровности и равномерности метра – от этого зависит точность ритма):



Теперь попробуем разучить простую мелодию:



Для начала рекомендуется прохлопать ритм со счётом вслух (добивайтесь чёткости исполнения в одном темпе, без остановок):



После того, как стал понятен ритм, выясним высоту звуков:



А теперь соединим названия нот и ритм (проговаривайте ноты точно по ритму, в одном темпе, не ускоряя и не замедляя):



Чтобы суметь спеть эту мелодию, необходимо найти эти звуки на фортепиано или гитаре; сыграть, внимательно вслушиваясь в них, и попытаться их повторить их голосом. Обратите внимание на первый скачок в мелодии от ноты до к ноте соль, – спойте его несколько раз. Дальше мелодия более ровная и её легче петь. Если пение получается фальшивым, то остановитесь и послушайте, какой звук у вас получается неверным. Старайтесь с самого начала не допускать фальши в своём пении.

Не забывайте о ритме! В итоге необходимо соединить выученный ритм и высоту звуков.



Задания:

1. Прохлопайте ритмические рисунки №1-8 (раздел «Ритмические упражнения»), считая вслух. Обязательно следите, чтобы ритмические рисунки звучали ровно и в одном темпе. Чтобы добиться этого, попробуйте одновременно с исполнением ритма шагать (каждый шаг равен четверти).

2. Перепишите эти ритмические рисунки в тетрадь<a name="_ftnref3" href="http://musstudent.ru/biblio/92-detskaja-muzykalnaja-shkola/solfedzhio/e-myakotin-muzykalnaya-gramota/127-e-mjakotin-muzykalnaja-gramota-ritm-metr-takt-i-razmer.html#_ftn3">[3] и расставьте тактовые черты:









3. Разберите и спойте мелодии №1-9 (раздел «Одноголосие»). Обратите внимание на точность ритма и высоту звуков. Рекомендуем на первых порах сначала учить ритм, потом сами ноты. №7-9 (мелодии со словами) необходимо сначала выучить с названиями нот, а затем только подставить слова.


http://musstudent.ru/biblio/92-detskaja-mu...r.html#_ftnref1[1] Более сложные формы организации времени – чередование суток, дней недели, месяцев, времён года и пр.

http://musstudent.ru/biblio/92-detskaja-mu...r.html#_ftnref2[2] Часто, если в ритме встречаются восьмые, то на протяжении всего ритмического рисунка отсчитывают «и», не зависимо от того, есть ли восьмые в данном такте или их нет, например:



http://musstudent.ru/biblio/92-detskaja-mu...r.html#_ftnref3[3] Записывать ритмические рисунки можно на нотном стане. Чтобы не спутать с мелодиями, ритмы обычно пишутся на одной высоте, например:



  Форум: Музыка · Просмотр сообщения: #5014 · Ответов: 7 · Просмотров: 21461

florentiyka
Отправлено: 31.1.2014, 11:45


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


  Форум: Новый набор. Хастл начинающие. · Просмотр сообщения: #5013 · Ответов: 2 · Просмотров: 34511

florentiyka
Отправлено: 31.1.2014, 11:29


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


Новый набор в группу хастл на Чистых прудах.


Набор в группы по хастлу открыт! Каждую пятницу с 19-30. Запись обязательна.



Методика обучения в нашей школе танцев
отличается тем, что мы даем уникальную базу для парного танца под современную музыку.

Мы изучаем основы и принципы взаимодействия на которых строятся такие танцы как хастл, сальса, бачата, блюз и так далее. Поэтому нашим ученикам в дальнейшем гораздо проще учиться другим парным танцам. Так же мы уделяем внимание развитию чувства ритма, музыкальности, координации и пластичности каждого ученика.

Кого мы ждем: совсем начинающих танцоров, без опыта в танцах и уже танцующих людей, желающих развиваться дальше и узнать новое и интересное для себя. Пары формируются как в процессе занятий, так и на дискотеках, поэтому можно приходить без партнеров. Возраст и остальные параметры, имеющие измерение не имеют значения.

Расписание: вторник, пятница с 19-30 до 20-30, в пятницу с 20-30 дискотека!

Ваши инструкторы по хастлу: Смирнов Максим и Хафизова Юля

Адрес: ул. Макаренко д. 4 ЦТИ "Перспектива" м. Чистые пруды, Тургеневская, Сретенский бульвар, Курская


Записаться можно телефону
Позвоните нам 8-962-363-40-40 Юрий, 8-926-175-12-82 Ольга.

Группа вконтакте: http://vk.com/hustle_marenko4
  Форум: Новый набор. Хастл начинающие. · Просмотр сообщения: #5012 · Ответов: 2 · Просмотров: 34511

florentiyka
Отправлено: 16.5.2013, 13:53


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


Не упустите шанс попасть на бесплатный мастер-класс от самого лучшего преподавателя бачаты El Chino (Cuba).

Когда: 18 мая, суббота, 19-30.
Место: м. Шаболовская, Фрунзенская, Пушкинская набережная, Нескучный сад Андреевский мост, около причала (дальняя площадка).

Записывайтесь на бесплатный мастер-класс по бачате с Чино на стене или по телефону 8-962-363-40-40.


  Форум: Дискотеки от Красного уголка · Просмотр сообщения: #5009 · Ответов: 4 · Просмотров: 43367

florentiyka
Отправлено: 12.5.2013, 15:46


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


  Форум: Дискотеки от Красного уголка · Просмотр сообщения: #5008 · Ответов: 4 · Просмотров: 43367

florentiyka
Отправлено: 3.5.2013, 13:31


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


Пятница - Сальсатека на Пушкинской набережной от Юрия Смирнова с 20:00.
Адрес летнего опен-эйра: м. Шаболовская, Фрунзенская, Пушкинская набережная, Нескучный сад Андреевский мост, около причала (дальняя площадка).

  Форум: Дискотеки от Красного уголка · Просмотр сообщения: #5006 · Ответов: 4 · Просмотров: 43367

florentiyka
Отправлено: 10.4.2013, 11:45


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2



КУБИНСКИЙ СОН И НЬЮ-ЙОРКСКАЯ САЛЬСА


Автор: Dr. Morton Marks

«С середины девятнадцатого века кубинская популярная музыка стала играть важную роль в развитии западной городской культуры. Кубинский танец повлиял на все: от хабанер, которые танцевали в салонах Нью-Йорка в шестидесятых, до конг, румб, ча-ча-ча, son-montuno и «молоденьких» мамбо.

«Большая часть кубинской культуры, в том числе и танцы - производная от того, что Фернандо Ортиз окрестил «кубинским контрапунктом»: сочетания иберийских и африканских компонентов. Один из лучших примеров этому - son-montuno. В зависимости от конкретного региона Кубы доминантное влияние на музыку и общественную деятельность могло быть либо испанским, либо западно/центральноафриканским. В регионах, где выращивался табак, многие фермеры были из Испании или с Канарских островов. А там, где выращивался сахарный тростник, рабочие в основном были рабами, которых привезли из Западной и Центральной Африки в середине девятнадцатого века.

Рабы, завезенные на Кубу, организовывали «cabildos» (религиозные братства) и уберегали в них религиозные и мирские танцы народов Yoruba, Fon, Ejagham и Kongo-Angola от исчезновения.
В религиях Yoruba и Fon поклонялись многим богам и вызывали их, исполняя различные танцы, которые захватывали танцующих так, что боги словно «танцевали в их головах».
Люди Ejagham формировали тайные общества, абакуа, члены которых танцевали на секретных ритуалах или в карнавальных парадах. Они носили маски, i'remes, (или «diablitos», что по-испански означает «маленький дьявол»), изображающие потомственные образы. На кубинскую культуру сильно повлияли конго-ангольцы с их неритуальными празднествами, congueri'as, на которых танцевались makuta и yuka.

Yuka, напоминающая современную румбу, состоит из ronquido и campanero. Ronquido – это серии боковых степов, campanero – это восьмерка. Танцоры также исполняют военный ритуальный танец Конго, mani', похожий на бразильские капоэйру и congueri'as. Yambu', guaguanco' и сolumbia – это подражательные танцы, формирующие «рубму» и относящиеся к ранним танцевальным формам Конго.

Yambu' – это танец в медленном темпе, часто ассоциирующийся с пожилыми людьми; он имитирует их движения и затруднения при выполнении повседневных дел.

Guaguanco', современная версия румбы, включает в себя vacunao, движение тазом, и состоит из двух частей:
В первой происходит имитация погони мужчины за женщиной, они танцуют раздельно;
Во второй, vacunao, движения символизируют победу мужчины.
Хотя vacunao похож на европейский парный танец zapateo и на umbigada, другой выпад бедрами в ранних ангольских танцах, повлиявших на самбу, он, несомненно, относится к семейству танцевальных стилей Конго.

Columbia, родившийся в сельской местности, представляет собой мужской сольный танец, состоящий из акробатических и имитационных элементов, которые делают его самым сложным из всех видов румб. Танцор может подражать игроку в мяч, велосипедисту, сборщику сахарного тростника, калеке или исполнять степы Abakua'n ireme'. Танцор и главный барабанщик соперничают друг с другом на протяжении всего танца.

А вот Comparsas – это общее название для массовых танцев уличной румбы. Соседи образовывают comparsa и выступают на карнавалах и других событиях. Танец напоминает бразильскую самбу и основывается на драматических или аллегорических схемах.

Conga – это упрощенная форма румбы, ставшая популярной в США в конце тридцатых годов. «Два главнейших танца Кубы, danzo'n и son-montuno, вышли из совершенно разных общественных сред. Во время передвижения с восточной Кубы на западную, с иберийских мест в афро-кубинские, оба танца разительно изменились». Данцон, потомок французского контрданса, был завезен на Кубу французскими плантаторами, бежавшими с Гаити в конце 18 века, и к середине 19 века эволюционировал в несложный danza или хабанеру.

В конце семидесятых годов 19 века danza превратился в новый данцон, который теперь считают национальным танцем Кубы. Чуть ли не до начала тридцатых годов 20 века данцон почти не выходил за пределы частных клубов и обществ высших классов. Затем в нем появилась более синкопированная финальная секция. И в 1938 году Антонио Аркано создал мамбо – новый ритм данцона, включающий в себя более свинговую, основанную на риффах секции, которую исполняли оркестры чаранги на флейте и скрипках. Вскоре негры и кубинцы из рабочего класса стали под эту музыку танцевать. Перез Прадо в Мексике и Мачито в Нью-Йорке популяризовали мамбо благодаря своим биг-бэндам. Из танца мамбо вырос ча-ча-ча, и, таким образом, ча-ча-ча также является потомком контрданса.

Son-montuno родился в Ориенте, кубинской провинции, как парный танец. В качестве аккомпаниаторов обычно выступали испанские гитаристы из народа и афро-кубинские перкуссионисты. В своем движении на запад, к Гаване, музыка и танцевальные стили развивались и обогащались ударными звуками, особенно в последней части montuno. Этот процесс в тридцатых годах 20 века стал повсеместным и получил ошибочное название румбы.

Испанские и африканские музыкальные элементы montuno формируют основы сегодняшней сальсы и городской танцевальной музыки в масштабе всего мира, в том числе основы музыки франкоговорящих регионов Западной и Центральной Африки и Карибского бассейна, Колумбии, Венесуэлы и Эквадора.


КУБИНСКИЙ СОН И НЬЮ-ЙОРКСКАЯ САЛЬСА - II


Автор: Dr. Roberta Singer

Кубинская музыка сон у сальсы – что корни у дерева. У сальсы много корней, но стиль, взрастивший ее и придавший ей такую совершенную форму – именно сон.

Сон – это самая важная и влиятельная музыка Кубы двадцатого века. Armando Sa'nchez, лидер Conjunto Son de la Loma, говорит, что сон – «это музыка людей – подлинное проявление истории и образа жизни кубинцев. Эта музыка больше чем какая-либо другая выражает дух жителей Кубы». Сон появился в девятнадцатом веке в горах кубинской провинции Ориенте. Он произошел от changui', родственного африканской музыке стиля, завезенного на Кубу африканскими рабами в начале двадцатого века и подхваченного их потомками. Когда африканцы мигрировали в Гавану, сон стал популярным музыкальным стилем рабочего класса. Музыканты стали объединять африканские и испанские стили, такие как румба и santeri'a, decimal и guajira. И к двадцатым годам сон уже был самой популярной музыкально-танцевальной формой у кубинцев всех уровней общества.

Благодаря синтезу африканской и испанской музыки и чарующей привлекательности для всех кубинцев, сон превратился в национальную музыку Кубы.

После Первой Мировой Войны в Гавану повалили толпы богатых туристов и белых кубинских аристократов и буржуа; это обусловило потребность в создании ночных развлечений. В ночных клубах играли сон, но, как замечает Sa'nchez, «белые не могли понять и прочувствовать африканские ритмы и музыкантам пришлось их модифицировать. … Мы должны были принять их стандарты и «отбелить» музыку». Двумя наиболее типичными для того времени conjunto (ансамблями) были Sexteto Habanero и Septeto Nacional By 1918. Первый разрабатывал звучание son conjunto: три вокальных партии, бас, tres (шести или девятиструнная гитара), маракас (тыква на ручке, заполненная галькой или высушенными бобами), бонго (небольшие сдвоенные барабаны), claves (два соударяемых бруска), труба и гитара. В конце двадцатых годов Septeto Nacional расширил стиль сон, привнеся в вокальные партии большую гармонию и увеличив сложность ритма и скорость темпа. И этот новый стиль стал популярным уже на международном уровне. Однако в конце тридцатых Arsenio Rodri'guez (один из величайших кубинских музыкантов и композиторов) взялся за восстановление связи сона с его африканскими корнями. «Арсенио вернул нас к началу и тем самым продвинул вперед» - говорит Sa'nchez.

Посредством множества нововведений в оформлении и инструментовке, Rodri'guez, акцентируя внимание на африканских элементах, которых в прежнем соне не было или были только в упрощенных формах, существенно обогатил звучание стиля. Он соединил Африку и Испанию и не дал им снова разъединиться. Вот некоторые из его новаций:
Адаптация guaguanco' к стилю сон
Добавление коубелла и conga в ритм-секцию
Увеличение значимости tres как соло-инструмента
Введение секции montuno или мамбо в мелодических соло


В песнях Arsenio содержались философские утверждения о Кубе, общественной жизни и национальной гордости. Его стиль стал известен как son montuno; он заложил основы мамбо-мании сороковых годов, оказав влияние на популярную латинскую музыку Нью-Йорка. К началу тридцатых сон и мамбо стали популярными в Пуэрто-Рико, где музыканты объединили их с собственными стилями.

Мигрировав в США и захватив музыку с собой, кубинские и пуэрториканские музыканты стали создавать son conjunto (особенно в Нью-Йорке). «С начала шестидесятых годов соны Arsenio подхватили и стали переделывать музыканты сальсы».

Хотя у сальсы много корней и главные ее представители – пуэрториканцы, нет сомнений, что кубинский сон – главная ее основа. «Сальса – это по существу торговая бирка современной латинской поп-музыки. Она передает чувство так же, как и другие переработанные интерпретированные стили и традиции. В конце сороковых образование латинских биг-бэндов стимулировал афро-американский биг-бэнд джаз. Кубинцы, пуэрториканцы и афро-американцы стали играть музыку, соединившую в себе композиционные идеи духовой секции биг-бэнда с афро-кубинской ритм-секцией, и это в конце концов привело к появлению нью-йоркского латинского звучания, которое можно было услышать по большей части в ансамблях пуэрториканцев. Такие лидеры биг-бэндов как пуэрториканцы Tito Puente, Tito Rodriguez и кубинец Machito расширили мамбо-секцию сона, организовав собственные стиль и форму – первый серьезный кроссовер афро-карибской музыки.

В этом стиле оказались также международно популярные ча-ча-ча и мамбо, ставшие основой сальсы. Нью-йоркские и кубинские музыканты взаимодействовали друг с другом, создавая параллельные латинские музыкальные стили, до тех пор, пока в 1962 году США не ужесточили дипломатические отношения с Кубой. Затем нью-йоркская латинская музыка оглянулась на происходящее в музыкальном мире рядом с ней, и, как следствие, обзавелась самобытным нью-йоркским стилем.

Одним из итогов взаимодействия латинских и негритянских сообществ стал латинский бугалу, созданный из популярного афро-американского танца середины шестидесятых годов. Бугалу опирался на стандартные латинские музыкальные инструменты, но прибавил к ним ударные (trap drums). Тексты пелись на испанском и английском.

Другим итогом явилось слияние cumbia, меренге и музыкальных стилей bomba, plena, jibaro (с гор), принадлежащих колумбийцам, доминиканцам и другим пуэрториканцам, жившим в Нью-Йорке.

«Наплыв кубинцев в начале восьмидесятых годов и приезды некоторых кубинских музыкальных коллективов привели к возобновлению связей с кубинской музыкой восстановлению ее влияния на нью-йоркский стиль. Но сальса остается уникальным феноменом Нью-Йорка, и ее главными представителями до сих пор являются нью-йоркские пуэрториканцы, несмотря на то, что музыканты изо всех стран Карибского бассейна и Латинской Америки, а так же европоамериканцы, также имеют к ней отношение».


Источник: www.geosities.com/sd_au
Перевод: iDance
Комментарии к статье (0)

  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #5003 · Ответов: 0 · Просмотров: 11324

florentiyka
Отправлено: 10.4.2013, 11:41


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2



Шаги и Украшения
Вес тела всегда расположен только над одной ногой в любой момент времени и приходится на переднюю часть стопы (подушечка, а не носок). При этом во время поворота корпус не поднимается вверх, а остается на том же уровне или наоборот опускается вниз. Шаги и прочие элементы рождаются из перемещения корпуса и являются его продолжением и завершением, а не началом. Повороты не нарушают ритмику переноса веса, т.е. все повороты партнера и партнерши осуществляются путем выполнения ритмичных шагов с разворотом в нужном направлении. с переносом веса.


ШАГ: Шагом считается полный перенос веса на ногу, которой делается шаг. Очень важно осуществлять именно полный перенос веса, вне зависимости от того, делается ли шаг на месте или с продвижением. Четкий перенос веса на одну ногу позволяет танцору свободно перемещаться по пространству, с возможностью смены направления на любой ритм. Это также позволяет поддерживать четкий ритм в ногах, без необходимости задумываться о том, с какой ноги и на какой ритм делать шаг, т.к. шаг всегда делается со свободной ноги.

Четкий и своевременный перенос веса позволяет партнерше правильно и свободно следовать ведению партнера.


Обязательным является направленность шага вниз «к корням» четко на каждую долю. При этом шаг начинается направлением корпуса, по вектору перемещения, выводя танцора в состояние «контролируемого падения», затем колено выносит стопу, оставляя ее под коленом, чем достигается оптимальная длина шага. Нога как бы скользит над полом, после чего идет продавливание стопы и полный перенос веса на эту ногу с одновременным освобождением от веса второй ноги, готовой сделать следующий шаг, после чего процедура повторяется.

ХАРАКТЕР И МАНЕРА ШАГА: выбирается танцором с учетом характера музыки, внешних факторов: покрытие пола, наличие свободного пространства и прочих особенностей, ограничивающих или стимулирующих перемещение обоих партнеров, личного стиля и стиля партнера.

  • Удар по барабану. Быстрый энергичный шаг, имитирующий удары по барабану. Осуществляется четко в ритм и оставляет время для заполнения паузы между ритмами пластичными движениями корпуса танцора. Хорошо подходит для быстрой и динамичной музыки.
  • Скользящая походка. Шаг с использованием постоянных твистов в стопе как опорной, так и работающей ноги. Такая манера шага напоминает движение на скользкой поверхности, когда обе стопы практически не отрываются от пола.
  • Кошачий шаг. Мягкий шаг с плавным и пластичным продавливанием стопы, занимающий и ритм и паузу между ритмами. Хорошо подходит для медленной «текучей» музыки.
  • Вытягиваясь вверх. Шаг на полупальцах. Используется партнершей как личная особенность или для уменьшение точки контакта с поверхностью пола и соответственно большей маневренности и скорости смены направления перемещения следуя ведению партнера.
Перечисленные выше характеры и манеры шага выбираются танцором по собственному желанию. При этом использование таких шагов не исключает четкости, ритмичности, соответствия ритму музыки и проработки всех суставов задействованных во время передвижения.


УКРАШЕНИЯ :


ТЕП: Тепом считается постановка ноги на пол без переноса веса. Теп является элементом украшения и позволяет танцору сохранять постоянный ритм ног в ритм музыки (ритм – 8, шагов – 6). Теп может выполняться носком или пяткой, с точечной постановкой или с прокручиванием (твистом) стопы.


КИК: Киком считается движение ногой без контакта с полом. Кик используется, как элемент мужского или женского стиля и может быть осуществлен на любую долю или с растягиванием на несколько ритмов.


ТВИСТ: Твист это поворот стопы вокруг опорной точки и может быть исполнен как с переносом веса, так и без.
Полный перенос веса в одном ритме обоими танцорами позволяет гармонично танцевать в паре, т.е. свободно вести и свободно следовать ведению в любой ритм, изменять и сохранять вектор перемещения, поддерживать вертикально ось поворота.

  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #5002 · Ответов: 2 · Просмотров: 12714

florentiyka
Отправлено: 10.4.2013, 11:37


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


СОСТОЯНИЕ И РАБОТА КОРПУСА
Состояние и положение корпуса

Корпус находится в собранном, но ненапряженном состоянии. Собранность корпуса это готовность его двигаться или воспринимать подаваемые ему сигналы изнутри или извне (от партнера по танцу) в любой момент времени без дополнительной подготовки. Напряжение возникает в тех мышцах которые выполняют конкретное движение, учитывая величину необходимого усилия. Корпус держится вертикально сохраняя осанку, в ногах мягкие колени (т.е. ноги слегка присогнуты), основная часть веса приходится на основании стопы. Таз и ноги находится под корпусом. Во время шага сохраняется постоянная высота, т.е. отсутствует подпрыгивание при выпрямление ноги, за счет этого происходит движение таза, приводя к работе бедер (небольшой у партнеров и более амплитудной у партнерш). Тем самым создавая мягкое покачивание расслабленного корпуса во время танца в ритм музыки. Во время работы рук и ног не допускается «защелкивание суставов». В свободном состоянии руки находятся в положение «лежа на подлокотниках кресла», т.е. предплечье на уровне талии горизонтально относительно пола, кисти тоже находятся в горизонтальном положении готовыми к контакту с партнером, при этом кисти партнера направлены вверх, а партнерши вниз (кисти партнерши, как бы лежат на кистях партнера). При контакте с партнером напряжение рук необходимое (достаточное), для передачи и получения информации (ведения и следования), в основном кисти или 2-е фаланги пальцев. Напряжение рук это то, о чем должны заботиться оба партнера

Работа корпуса для передачи ритма и ведения

Движения корпуса партнера являются отражением ритма музыки и передаются партнерше, таким образом, поддерживая общий ритм пары в соответствии с ритмом музыки. При этом корпус партнера выступает в роли своеобразной основы маятника (точки из которой начинается движение), соответственно его движения не должны быть слишком амплитудными и резкими, т.к. это передается корпусу партнерши, который является своеобразной вершиной маятника (точкой завершения движения, местом пропорционального увеличения амплитуды движения основания).



Работа корпуса как элемент мужского и женского стиля

В этом случает, движения любого из партнеров являются их личным отражением музыки и собственного стиля танца. При этом обязательным условием является отсутствие передачи этого движения партнеру, в независимости от того танцуют ли партнеры поддерживая физический контакт друг с другом или нет. Учитывая отсутствие передачи движения корпуса и всего тела между партнерами, амплитуда и динамика движения может быть той, которую выбирает каждый из партнеров для украшения танца и отражения своего характера и видения музыки. Все украшения не делаются руками или ногами – они идут из корпуса, естественным образом отображая характер танцора, через руки и ноги, завершаясь в кистях и ступнях. Добавление мужского или женского стиля в танец должно украшать его, а не мешать танцевать. Партнер, как ответственный за рисунок танца выбирает красоту и сложность рисунка (перемещение, уровень сложности фигур и их сочетание). Партнерша как главное украшение танца – украшает танец и старается делать это с учетом рисунка танца, который рисует партнер. В слою очередь партнер должен учитывать интересы партнерши и сделать так, что бы партнерша чувствовала себя главной ценностью и украшением танца.

На самом деле мужской и женский стиль и стилистика в танце очень большой, сложный, но в тоже время красивый и обязательный элемент танца.

http://roncubano.com.ua/salsa-sostoyanie-korpusa.html
  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #5001 · Ответов: 2 · Просмотров: 12714

florentiyka
Отправлено: 10.4.2013, 11:36


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2



ВЕДЕНИЕ И СЛЕДОВАНИЕ В САЛЬСА КАСИНО
ВЕДЕНИЕ

Ведение это предложение партнером направления движения партнерше, отражающее ритм и рисунок музыки через тактильные сигналы с помощью корпуса, рук, ног и т.д. При танцевании Сальсы стиль Casino используется рычажное ведение, т.е. постоянное непрерывное ведение партнёрши в руку, за зацепленные согнутые пальцы или в корпус партнерши. Ведение должно быть однозначным, понятным и постоянным. Указание направления движения партнерше идет на «И» предшествующее доле музыки, т.е. заранее, для того, что бы партнерша могла понять и последовать в том направлении, которое указывает партнер. Амплитуда и динамика ведения подбирается исходя из особенностей конкретной партнерши и исполняемой фигуры.

Партнёршу ведут перемещением либо поворотом корпуса. Руки – это звено передающее сигналы от корпуса партнера корпусу партнерши. К счёту 3 и 7 корпус партнера устанавливается с учетом направления ведения партнёрши на следующий элемент или новую фигуру в танце. Партнер должен знать за ранее, что и как он будет танцевать дальше и исходя из этого подготавливать партнершу к последующему перемещению или исполняемой фигуре. Руки находятся в зоне брюшной полости и поднимаются вверх только на момент переноса через голову партнера или партнерши, учитывая высоту партнера или партнерши и оставляя достаточно место для прохождения под поднятой рукой (10-15 см. над головой партнерши). Поскольку в касино большинство поворотов происходит с перемещением партнерши, то и основную часть времени руки должны быть готовы правильно перемещать партнершу. Во время движения рук партнера перед партнершей его локти направлены в сторону от партнерши, т.е. вверх, вниз или по линии проходящей параллельно корпусу партнерши.

Партнер ведет партнершу увлекая ее за собой. Руки партнера, как и руки партнерши, расслаблены, собраны и готовы передавать ведение и воспринимать ответ от партнерши. Напряжение мышц и натяжение – на кончиках пальцев (напряженная вторая фаланга пальцев).

Каждый из танцующих в паре не может танцевать отдельно.


СЛЕДОВАНИЕ

Понимание партнершей тактильных сигналов партнера и движение в указываемом направлении и ритме музыки. Корпус, мышцы рук и ног в тонусе и готовые к соприкосновению с партнером. Свободная рука партнёрши перед собой, согнутая в локте, ладонью вниз, собранная, готовая воспринимать партнера. Уровень подъема руки и направления движения выбирает партнёр. Задача партнера своевременно вести партнершу, а задача партнерши своевременно следовать корпусом за ведением партнера. Если кисть ведущей руки уходит, то задача партнерши сохранить собранное положение, т.е. последовать корпусом за точкой ведения. Самая распространенная ошибка, когда партнер выбирает всю длину руки партнерши и только после этого партнерша начинает перемещаться, как правило, это уже поздно (идет отставание от ритма музыки) от сюда возникают рывки. Второй главной ошибкой является попытка угадать, а не почувствовать, направление следующего шага. В этом случае партнерша чаше всего оказывается не в том месте, куда направлял ее партнер, и если сила с которой партнерша воплощает «угаданное» направление превышает силу ведения партнера, то появляется спорный вопрос кто кого ведет.

Задача партнерши научиться правильно следовать ведению партнера, т.е. активность и динамика перемещения адекватна ведению, а не угаданному направлению или фигуре, это же касается и поворотов.

Каждый из танцующих в паре не может танцевать отдельно.

  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #5000 · Ответов: 2 · Просмотров: 12714

florentiyka
Отправлено: 31.3.2013, 15:03


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #4996 · Ответов: 2 · Просмотров: 13170

florentiyka
Отправлено: 31.3.2013, 15:00


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #4995 · Ответов: 2 · Просмотров: 13170

florentiyka
Отправлено: 31.3.2013, 14:58


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #4994 · Ответов: 3 · Просмотров: 13426

florentiyka
Отправлено: 31.3.2013, 14:34


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #4993 · Ответов: 3 · Просмотров: 13426

florentiyka
Отправлено: 31.3.2013, 14:32


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #4992 · Ответов: 3 · Просмотров: 13426

florentiyka
Отправлено: 31.3.2013, 14:23


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


Гуагуанко: "вакуна" и "тапа" Не претендуя на единственное правильное мнение в вопросах гуагуанко, попытаюсь привести сводную информацию, которую получила сама за время обучения у разных преподавателей и танцоров. Надеюсь, это поможет кому-либо "устаканить" тот поток разрозненных заметок и соображений, что пытаются до нас донести носители культуры


ВАКУНА. И ЕЁ ОСНОВНЫЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ

Вакуна (дословно «укол, прививка») - это жест, которым мужчина атакует женщину, изображая (и только) прикосновение к ее половым органам (если короче, то вакуна - это танцевальная имитация полового акта).
Собственно кульминация гуагуанко - это вакуна, именно умение её сделать (т.е. застигнуть девушку врасплох и «коснуться», когда та не успела прикрыться) определяет победителя в поединке. Опытный румберо применяет тысячу приёмов для отвлечения внимания партнерши или заманивания её в ловушку, чтобы подготовить почву для маневра и провести атаку.

Существует множество версий по поводу сексуальной подоплёки гуагуанко, но в общих чертах они сводятся к одному - для того, чтобы парень получил право провести ночь с девушкой, он должен её завоевать, а точней показать ей и зрителю, что он превосходит ее в танцевальных навыках и сообразительности путем удачно завершенной вакуны. Кстати, если парень нравится девушке, она может сыграть в поддавки в танце и с чистой совестью отдаться ему после . Однако, не стоит всё воспринимать буквально. В современной версии гуагуанко - это просто танец и демонстрация умения каждого из партнеров, никто никого не будет насильно вовлекать в него или устраивать продолжение после.

Собственно вакуна представляет из себя выразительное и четкое движение, направленное в сторону половых органов партнерши. При этом и танцовщице, и зрителям должно быть понятно, что этот самый жест именно вакуна, а не часть вашего футворка, к примеру. Как любит говорить Альберто Вальдес (см. Видео №1 после статьи), вакуна - это фотография. Ваша поза должна быть четкой и выразительной, и после вакуны всегда следует либо пауза в танце, либо какое-либо движение, подчеркивающее ту часть тела, которой исполнялась атака. Например, резкое и быстрое движение таза в сторону партнерши подчеркивается дополнительным замедленным движением рук вверх через стороны. Таким образом румьберо усиливает драматичность момента, а заодно даёт возможность публике оценить результат (был гол или не было).

Ещё вакуна должна быть неожиданной, собственно эта её характеристика и гарантирует успех. Если по полчаса примеряться и целиться, партнерша не только успеет прикрыть зону нападения, но продемонстрировать вам своё презрение или откровенно посмеяться над вами. И зрители её в этом поддержат.


КАКИЕ ТОЧКИ НА ТЕЛЕ ЖЕНЩИНЫ АТАКУЕТ МУЖЧИНА?

Однозначного ответа на вопрос, в какую именно часть тела должен целиться партнер при вакуне не существует. Румба - танец уличный и плод народного творчества, поэтому, не удивительно, что знатоки по-разному отвечают вопрос «Куда?».

Я ограничусь приведением мнений, которые слышала по мере обучения.
По первой, назовём её классической, версии цель - это непосредственно половые органы женщины (и всё!). Соответственно, прикрываться от атаки нужно только спереди. Если мужчина атакует сзади, то просто воспринимается как элемент шоу, но не считается вакуной.

Вторая, наиболее распространённая версия, говорит, что девушку можно атаковать и спереди, и сзади. То есть прикрывать нужно одновременно две точки (миль пардон за прямоту, лобок и попу). Возможно, такое расширение «поля для маневров» объясняется тем, что гуагуанко стали танцевать люди, неплохо разбирающиеся в музыке и танце, но не особо вникающие в тонкости игры или соблюдения её правил. В общем, раз атаковать можно в два места, по выбору партнера, то девушке рекомендуется закрываться и спереди, и сзади (ведь не знаешь, кто с тобой оказался на танцполе - поклонник «классики» или «новатор»).

Третья, наиболее редкая точка зрения, которую я назову «сценической» вакуной. В отличие от двух предыдущих, партнер целится не в низ живота партнерши, а примерно на уровень её пупка (видимо, из соображений соблюдения приличий перед почтенной театральной публикой). Подобный вариант можно увидеть в спекталях «Conjunto Folklótico Nacional de Cuba» или постановках подобного уровня, но в уличной румбе такую вакуну практически не встретишь. В любом случае, если в ответ на атаку девушка прикроет область лобка, вакуна не будет засчитана.


КАКИМ ОБРАЗОМ РУМБЕРО ПРОВОДИТ ВАКУНУ И ЗА ЧЕМ ЕМУ ПЛАТОК В ТАНЦЕ?

У вакуны есть свои правила. Прежде всего, какой частью тела мужчина её может делать? Ответ - любой, однако, из практики - это рука, нога или носок стопы, а также резкое подчеркнутое движение тазом в сторону партнерши или даже головой (имитация движения барана из шагов Чанго). При этом мужчина намечает направление (в сторону лобка девушки), но не доводит его до прямого контакта с телом партнерши. Можно провести вакуну логтем или колено, однако, эти вариации мало практикуемые (см. Примечание*). Возможно, причина в том, что жест локтем или коленом не так похож на вакуну, поэтому такая атака может ввести в заблуждение партнершу и зрителя. Любая вакуна - должна быть четким и внятным движением, а не возней из серии «Вы меня атакуете или у меня глюк?».

Единственное ограничение, ни рукой, ни ногой партнер не должен касаться тела девушки. То есть нападение - это спектакль и имитация, а не насилие. Что страшного в том, что вы коснулись? Во-первых, резкий выброс руки или ноги небезопасен для партнерши, ей может быть больно. Во-вторых, насколько мне известно, прямой контакт с телом расценивается как оскорбление или попытка унизить. В любом случае, женщина испытывает неприятные ощущения, когда посторонний мужчина трогает ее за интимные места. Поэтому за подобное поведение можно и оплеуху схватить.

А теперь пару слов о платке и его роли в танце. В руках румберо платок выполняет несколько функций. Прежде всего, он дополняет красоту движений, подчеркивает их выразительность или даже создает свой собственный рисунок. Во-вторых, игра с платком позволяет притупить внимание партнерши и застигнуть её врасплох. По этой причине платок часто выбирают ярких или светлых расцветок, чтобы его движения были заметны и невольно переключали на себя внимание. И наконец, платок может непосредственно служить оружием - т.е. использоваться для исполнения вакуны. При этом партнер может касаться тела девушки (платком).

Важно помнить, что любой аксессуар, используемый в румбе, должен танцевать, а не просто болтаться на всякий случай.


ХИТРАЯ ВАКУНА

Существует положение в танце, где не всякая вакуна может быть засчитана. Речь идет о ситуации, когда партнеры движутся навстречу друг другу боком, и парень обходит девушку сзади. Казалось бы, чего проще приобнять партнершу, когда она оказалась непосредственно перед тобой и исполнить вакуну в её пятую точку (тазом, естественно)? А вот фиг вам. Такой жест вызовет одобрительные возгласы публики, но не будет рассматриваться как вакуна (переводя на язык футбола, гол забит из положения вне игры). Считается, что в этой позиции женщина не может себя обезопасить сзади, поэтому партнер должен делать вакуну только непосредственно в лобок танцовщицы. Например, просунув свою ногу или рук между ног партнерши, или использовать для этой цели платок.

Типичная ошибка многих женщин, что почувствовав движение партнера они инстинктивно сжимают ноги в попытки увернуться. А происходит как раз обратное: она зажимает его руку или платок между ног, тем самым вгоняя мяч в свои ворота. Так вот правильным поведением в этой ситуации является просто забыть о ногах, но прикрыть свою «честь» рукой или юбкой.

В общем гуагуанко - это нетолько футбол, но и шахматы. Помните об этом


СКОЛЬКО ВАКУН МОЖНО СДЕЛАТЬ ОДНОЙ ПАРТНЕРШЕ?

Первое, вакуна - это одно четкое выразительное движение одной единственной частью тела. Нельзя исполнить одномоментно две вакуны одной и той же партнерше (например, подойти и рукой атаковать партнершу спереди, а ногой сзади), но допустимо сделать скажем две вакуны одновременно двум девушкам.

Второе, вы можете сделать 2 вакуны подряд без паузы одной и той же партнерше. Три вакуны подряд - это уже перебор на грани фола (используются крайне редко), четыре и более - говорит о том, что вы начинающий партнер, готовый взять девушку измором и силой, правда, к танцу ваше усердие никак не относится.

По принятой практике вакуне всегда предшествует как-либо игра. Опытный партнер очень редко использует две вакуны подряд. Ведь гуагуанко - это не спорт, как может показаться, а шоу прежде всего. И хотя всем известен финал (вакуна и попытка прикрыться от нее) зритель жаждет определенного сюжета и истории. Поэтому мужская партия очень богата футворком и обыгрыванием музыки плечами, акробатическими элеметами, движениями из других танцев (Йоруба, Абакуа, Сон, Сальса) и пр. При этом важно помнить, что любая хореография всегда связана с игрой, а именно с обманками, приёмами отвлечения внимания партнерши, чтобы в самый неожиданный момент эффектно исполнить вакуну (а не взять женщину силой). Как замечал тот же Хорхе Камагуэй (см. Видео №2), гуагуанко - это война, но только в форме спектакля.

ВИДЕО №1 Гуагуанко от Альберто Вальдеса и Йени Молинет (Куба/Италия)
http://www.youtube.com/watch?v=7qM1Dox17hE

ВИДЕО № 2 Гуагуанко от Хорхе Камагуэйя и Дианы Родригес
http://www.youtube.com/watch?v=HYs-sjO1_yk

ТАПА. ЧТО ЭТО ТАКОЕ?

Тапа (буквально «крышка») - это жест партнерши, которым она прикрывает атакуемую зону (см. Примечание ** после статьи). Как и вакуна, тапа должна быть видимой. Для этого, как правило, девушка одной рукой закрывается, а вторую руку отводит в сторону или наверх. Или проводит игру юбкой.

Как и у вакуны, у тапы есть несколько нехитрых правил. Первое, вы можете прикрыться голой рукой или держа в ней юбку, либо двумя руками. А вот попытка прикрыться ногой или сложится пополам влечет незачот и ваш партнер выйдет из поединка победителем)). Второе, тапой считается не только моментальное прикрытие в одно движение, но и постоянное стряхивание юбки у атакуемой зоны. Третье, тапа должна следовать в тот момент, когда произведена вакуна и ни секундой позже. Исключение, когда парень делает вакуну платком с явным намерением коснуться им до вашего тела. Вакуна в этом случае явлется завершенной только в момент прикосновения платка, поэтому нужно успеть прикрыться до момента касания. И последнее, после тапы обязательно должно идти стряхивние юбки либо сделайте это жест руками, символизируещее, что вы смыли с себя сперму «петуха». Ведь по существу вакуна - это имитация полового акта, и вы должны полностью очистится после нападения.

Помимо собственно стряхивания, помните, что гуагуанко - игра, и в ней участвуют эмоции. Поэтому не спешите после вакуны-тапы бешено топтать бейсик, продемонстрируйте партнеру и публике своё отношение к тому, что происходит. Например, подразните партнера, поиграв плечами или поиграв юбкой, посмейтесь над его неудачной попыткой вас завоевать, выразите свою симпатию (путем обтирания тела юбкой), наконец, покажите, что он маленький еще зариться на вас любым выразительным жестом или мимикой.

В приведенных выше видео с Йени и Дианой очень удачно показано как можно среагировать на партнера. Единственное, не пытайтесь выразить то, что на самом деле не испытывайте, тупо скопировав жесты звезды. Лучше просто похихикайте, этого достаточно. Весьма нелепо выглядит девушка, пытающаяся грубо «одеть» чужую хореографию на себя (мы все этим порой грешны), но нет ничего хуже, когда какая-нибудь красотка тупо копирует чужие и чуждые ей эмоции. Поэтому реакция на вакуну - это обширнейшее поле для импровизации, но при этом выражайте то, что вы действительно чувствуйте по ситуации.


ПЛОХАЯ ТАПА: ДВЕ КРАЙНОСТИ, КОТОРЫХ НУЖНО ИЗБЕГАТЬ

Инстинкт самосохранения может подсказывать девушке, что самый верный способ выдержать схватку с опытным румберо, это танцевать, постоянно прикрываясь спереди и сзади. Действительно вариант в прямом смысле непробиваемый. У мужчины просто нет шансов на вакуну (если только взять партнершу силой). Девушка в глухой обороне может не понимать, что в такой позиции у неё весьма не эстетичный вид, а сам танец превращается в унылое зрелище. Опытный румберо, безусловно, попробует применить какую-нибудь обманку (например, сделать вид, что его победили и демонстративно уйти с танцпола, а в последний момент развернутся и сделать вакуну), но менее искушенный танцор может просто на всё плюнуть и оставить девушку в одиночестве. Она при этом думает, что победила, и недоумевает, почему её больше никто не хочет завоёвывать. Короче, глухая оборона на все случаи жизни - это отнюдь не румба.

В гуагуанко класс партнерши проявляется как раз в её реакции, умении почувствовать намерение партнера и именно в последний момент прикрыться. Замечательная кубинская румбера Дорисеп Аграмонте умудряется танцевать гуагуанко практически всё время держа руки где угодно, только не у зон атаки. Она и задом крутит под носом у своего партнера, садится к нему на колени, кружится с поднятыми над головой руками, и поправляет ими волосы, ходит как по подиуму. Короче делает всё что угодно, будто забыв о подстерегающей её опасности. Думаешь, что всё, из этого положения она точно не вывернется и будет гол. Ага, как же! В последний момент её рука оказывалась, именно там, где нужно. На моей памяти ни один партнер не смог сокрушить Дорисеп. И это при том, что порой её атаковали двое или трое. Просто феноменальная реакция и, безусловно, опыт.

В общем, вечная тапа также нелепа и плоха, как и вакуна каждые два шага. И дело даже не в хореографии, а в том, что вы фактически лишаете гуагуанко духа соревнования и зрелищности.

Другая крайность идёт от желания повторить все шоу- изыски какой-нибудь звезды. Это когда девушка настолько увлечена выделыванием замысловатых «па» и хореографий, что не замечает, как в её ворота вкатили уже пятый гол. Не секрет, что сценическая румба более эстетически привлекательная, чем уличная. По крайней мере, с точки зрения белой девушки. Там и ручки высокие, и игра юбкой выше головы, и шаги с наворотами. Безусловно, это красиво, амплитудно, но не забывайте, что те же Юнайси Феррай или Кирения Кантин выполняют свою хореографию в шоу-номере или отрепетированной связке. А значит они с партнером договорились, в какой момент он на неё эффектно нападает, а она изящно эту атаку отразит. В жизни всё совершенно по-другому. Слишком рьяное размахивание юбкой или увлечение комбинациями могут кончиться полным фиаско для партнерши. Поэтому не нужно постоянно прикрываться, но держите хотя бы одну руку на расстоянии, достаточном вам для быстрого реагирования. И главное, всё время следите за действиями партнера.

Кстати, упомянутые мной танцовщицы в соушел обстановке танцуют иначе, чем на сцене. Они тут же переключаются с хореографии на взаимодействии с партнером и не притупляют своего внимания ради красивого элемента.


АЛЬТЕРНАТИВА ТАПЕ

Чуть было не забыла. Кроме пресловутой тапы (защиты в чистом виде), девушка может сама атаковать партнера, а именно, сдуть ему песок в лицо. Это движение, насколько мне известно, пришел в румбу из гаитянского афро, где по сюжету, готовясь к войне с противником вы колдуете на зельем (толчете его в руках), а потом неожиданно сдуваете врагу в лицо.

Есть более короткая версия, когда девушка садится вниз, играя юбкой, собирает вокруг себя землю рукой и при приближении партнера резко и неожиданно выдувает с ладони песок в глаза атакующему. Естественно речь идёт об игре и изображении всего процесса жестами, а не взаправдашнем распылении песка.

Важно помнить, что "пыль в глаза" пускается резким неожиданным движением в сторону лица партнера. Если румбера сделает его именно так, то мужчина совершенно естественным образом отпрянет и прекратит свою атаку. Эта совершенно естественная реакция, а не специально поставленный комплекс упражнений. Представьте, что вы несёшься на девушку на полном скаку, а она тебе что-то неожиданное кидает в лицо или резко что-то выдувает. Если партнерша выразительна в своём движении, то у Вас будет ощущение, что это не просто игра, а что-то происходящее на самом деле. В такой ситуации инстинкт говорит "защищайся, опасность" и совершенно логично, что Вы отпрянете и отойдете от девушки на какое-то время или застынете на месте. Свою паузу мужчина может обыграть как ситуацию ается как "вакуна-тапа" (потрясти плечами, сделать медленный поворот и пр.). В общем, совет на все случаи жизни: если не знаешь что делать, обыграй это как паузу "вакуна-тапа" : застынь в какой-нибудь позе, стряхни плечами и опять начинай баттл.

Но для девушки есть две опасности, связанными с "пылью в глаза". Первое, если ее движения невнятны, то партнер может и не разглядеть их и в общем-то довести свою атаку до конца. Второе, такой выпад со стороны женщины - это всегда удар по самолюбию мужчины (на подсознательном уровне). Поэтому после того как его сделала девушка он обязательно должен будет реабилитироваться в глазах публики. И атака будет идти за атакой в самой жесткой форме

С другой стороны, это хороший приём, чтобы разбудить партнера и завертеть интригу на танцполе.



КЛЮЧЕВОЕ СЛОВО «PROVOCAR» ИЛИ ПАРУ СЛОВ О ЖЕНСКОМ СТИЛЕ В ГУАГУАНКО

Гуагуанко - это танец равноправных партнеров и обширнейшее поле для импровизации. Неправильно считать, что девушка должна безропотно подстраиваться под своего партнера и слёту копировать его шаги или движения, или всю песню ходить за ним как приклеенная. По существу у девушки три задачи: 1 - провоцировать/дразнить, 2- быть на волне с партнером, 3 - вовремя прикрыться. Всё!

А теперь разберем по пунктам. Ключевое слово, характеризующее женский стиль и поведение в любом латиноамериканском танце - это «provocar» (т.е. подстрекать к какому-либо действию). В танце означает, что ваш вид и поведение не должны оставить партнера равнодушным, а побудить его к экшену. Короче, девушка - своеобразный спусковой механизм, приводящий мужчину в действие.

Всем известно, что мужчины любят глазами, следовательно, покажите свою привлекательность. В румбе эта демонстрация обыгрывается движениями плеч, рук, посадкой головы, и, безусловно, венцом женской привлекательности - попой. Чем ярче и уверенней двигается ваша пятая точка, тем вы красивей в глазах партнера.

При этом помните один простой принцип женского стиля, применимого в любом танце, - чем статичней и проще исполняемая фигура, тем больше пластики и движений корпуса вы должны использовать. То есть наиболее богатыми на украшения и фенечки являются как раз базовые шаги и повороты, а не супер-пупер мудреные комбинации, на изучение которых уходят годы.

А теперь о provocar непосредственно в гуагуанко. Сюжет женской партии обыгрывается поведением курицы, пытающейся привлечь внимание петуха. Она приближается к нему, ищет его внимания, выделывается и показывает себя. В какой-то момент, почувствовав, что тот дозрел до кондиции, отбегает, затем возвращается, проходит мимо с видом «я тут просто гуляю», останавливается и начинает подхватывать его движение и прочее. В общем, женщина должна устроить максимальную движуху на танцполе, но при этом не терять контакта с партнером и всё время его «пасти». Нет необходимости всё время стоять рядом с видом «но подскажи мне каким шагом сейчас пойти». Сами создавайте свою игру и вовлекайте в неё партнёра. Кстати, совет начинающим «курицам». Чем меньше шагов и движений в вашем багаже, тем больше передвигайтесь по площадке и эмоционально обыгрывайте ситуацию. И зрителя, и партнера возбуждает больше движение и игра, а не сложность хореографии.


СОВЕТ ДЕВУШКАМ

Помните, то, что ничего страшного в том, что вы пропустите вакуну-две от более опытного или резвого партнера (кстати, зрители любят, когда гол забивают), а вот если вас оставят одну на танцполе посреди песни - это позор. Потому что фактически вам недвусмысленно сказали - мне с тобой скучно, ты меня не привлекаешь. И чтобы этого не случилось, танцуйте и заигрывайте до последнего, компенсируйте отсутствие навыка и опыта эмоциональностью и живостью фантазии, не позволяйте партнеру и зрителю расслабиться и уйти. Помните, что румба - это всегда импровизация, где нет жестких правил, что и когда делать, выбор полностью за вами. Кроме того, в гуагуанко партнеры равны, это значит, что вам не обязательно неукоснительно следовать шагам и движениям партнера, вы можете всегда обыграть всё в своей манере и или на его попытку вовлечь вас в свою игру, ответить своей собственной.

И улыбайтесь! Играйте играючи

ПРИМЕЧАНИЕ
* Про возможность исполнения вакуны логтем или коленом говорят постоянно все, кто преподают румбу. Однако, на практике лично я таких вариаций не встречала. Если у кого-либо есть видео с подобной вакуной, прошу дать ссылку в этой ветке.

** Невероятно, но если термин "вакуна" не знает разве что ленивый, термин "тапа" (как существительное, а не императив глагола) практически не употребляем. При мне "тапу" использовали мимоходом Джоли Думас и Альберто Вальдес, однако, большинство преподавателей почему-то чаще употребляют глагол "Taparse" ("прикрываться"). С другой стороны, мне просто не верится, что в кубинском устном творчестве не нашлось оригинального и емкого словечка, чтобы описать действия девушки без помощи всяких глаголов и долгих пояснение. В общем, если само действие называется не "тапа", а по-другому, попрошу слово в студию.

Автор: Татьяна Попова специально для Mia Dance Studio

http://www.salsa-info.ru/textpage/21990

  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #4991 · Ответов: 3 · Просмотров: 13426

florentiyka
Отправлено: 20.3.2013, 20:29


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


  Форум: Статьи о танцах и не только · Просмотр сообщения: #4987 · Ответов: 4 · Просмотров: 16373

florentiyka
Отправлено: 12.3.2013, 0:03


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


https://www.facebook.com/salsateca.ru

  Форум: Сальсатеки · Просмотр сообщения: #4986 · Ответов: 4 · Просмотров: 40083

florentiyka
Отправлено: 5.3.2013, 10:46


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


07 марта (четверг) - отмена дискотеки в Самолете, в связи с корпоративами!
  Форум: Дискотеки от Красного уголка · Просмотр сообщения: #4985 · Ответов: 2 · Просмотров: 18199

florentiyka
Отправлено: 5.3.2013, 10:45


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


07 марта (четверг) - отмена дискотеки в Самолете, в связи с корпоративами!
  Форум: Дискотеки от Красного уголка · Просмотр сообщения: #4984 · Ответов: 2 · Просмотров: 18199

florentiyka
Отправлено: 27.2.2013, 13:44


Активный участник
***

Группа: Администраторы
Сообщений: 1135
Регистрация: 27.7.2008
Пользователь №: 2


28.02.2013 Хастл Вечеринка на Чистых прудах фото - видео.
  Форум: Дискотеки от Красного уголка · Просмотр сообщения: #4983 · Ответов: 3 · Просмотров: 16296

39 страниц V   1 2 3 > » 

Новые сообщения  Открытая тема (есть новые ответы)
Нет новых сообщений  Открытая тема (нет новых ответов)
Популярная тема  Горячая тема (есть новые ответы)
Нет новых  Горячая тема (нет новых ответов)
Опрос  Опрос (есть новые голоса)
Нет новых голосов  Опрос (нет новых голосов)
Закрыта  Закрытая тема
Перемещена  Тема перемещена
 

пЕИРХМЦ@Mail.ru